Celebrando el elegante arte ‘whale punk’ de Dishonored 2
Dishonored 2 presenta dos protagonistas jugables, e incluso si los miras a los ojos durante el juego, no deberías preguntarte cuál es el héroe.
El arte promocional del primer Dishonored generalmente se enfocaba en la máscara de Corvo, pero este tema visual creó un problema para Arkane: no transmitía el hecho de que Dishonored 2 tenía dos personajes jugables distintos. ¿Cómo indicas que es Emily y no Corvo (o viceversa) cuando sus rostros están ocultos?
«Las máscaras son una gran herramienta para el marketing, pero para mí son solo un accesorio. Es importante para mí que las personas detrás de la máscara tengan que salir».
«Es importante mostrar que tenemos dos personajes principales, porque esa es una de las características principales del juego», nos dijo el director de arte de Arkane, Sebastien Mitton.
«Sé que luchamos un poco… ¿cómo hacemos que Corvo use una máscara que se ve terrible, pero al mismo tiempo, tenemos a Emily? ¿Usa una máscara? ¿Usa una bufanda? Ella hace todo lo que no hizo no lo usas?»
Echando un vistazo a la promoción y el arte conceptual de Dishonored 2, podemos ver cómo Arkane y Bethesda abordan este problema: Corvo se apega a su máscara característica, mientras que Emily usa una bufanda, por lo general vemos que ninguno de los personajes usa máscaras. Pero las diferencias no se limitan a su elección de máscaras.
“A medida que desarrollamos el conjunto de poderes y armas de cada personaje, decidimos diferenciarlos más desde la distancia, en lugar de solo mirar sus rostros”, dijo Mitton.
“Estamos muy enfocados en hacerlos diferentes: Corvo y Emily. Pero también estamos enfocados en la empatía que podemos crear porque son padre e hija, y ese es el arco de la historia y estás jugando el juego. En línea es muy importante. Creo que algunas personas conocen la premisa del juego, pero ahí es donde comienza todo, por lo que es importante mostrar eso, eso es todo».
Probablemente por eso vemos a Corvo parado detrás del trono de manera protectora, mientras Emily se sienta en el trono. Inmediatamente le dice a la audiencia su relación. En Dishonored 2, Corvo no es solo el asesino vengativo del primer juego, es un padre activo, un guardaespaldas y un protector real, el poder del Imperio.
A pesar de los esfuerzos de Arkane por convertir a Corvo en el genial protagonista del primer Dishonored, este rol en constante cambio le dio al equipo la oportunidad de renovarlo.
«No estaba contento con el diseño de vestuario en el Dishonored original. Por eso decidimos rehacerlo para Dishonored 2», dijo Mitton.
«Tiene sentido porque 15 años después, nunca lo he vuelto a ver con el mismo vestido. Estamos muy enfocados en él. Para mí, las máscaras son una gran herramienta de marketing, pero para mí, las máscaras son solo accesorios».
«Es importante para mí que las personas detrás de las máscaras tengan que salir a la luz: los disfraces son los mismos para todos los personajes. Sus disfraces son los antecedentes del jugador sobre esos personajes. Si estas personas son importantes, sus disfraces te lo dirán un poco». «
Dishonored 2 y su predecesor a menudo se describen como steampunk (o ballena punk, por así decirlo), aunque el mismo Arkane tiende a decir victoriano cuando describe la moda y el diseño. Debido a que es un mundo de fantasía, no tiene que tener un equivalente estricto en el mundo real, Mitton dijo que Arkane se basa en referencias desde principios del siglo XIX hasta principios del siglo XX.
«Son estos conflictos de época los que crean un nuevo estilo en el juego», dijo. «No se trata de lo que era la era victoriana, tal vez para la nobleza, pero para todos los demás personajes, era Karnaca a principios del siglo XX.
«Por ejemplo, tienes pantalones de corte más alto, ese es un elemento. Tratamos de no ser demasiado modernos o no funcionará en el juego».
«Una de las referencias más famosas es Burberry. Burberry es una marca, un sastre famoso en Londres, puedes comprar ropa de Burberry. Hacen un muy buen trabajo al hacer ropa para hombres y mujeres. Inventan cosas como abrigos toscos, son conocido por hacer grandes cosas. Vemos desfiles de moda, vemos revistas de moda, programas antiguos, tenemos muchas referencias a la moda”.
Además de la ropa, los diseños de personajes de Arkane se centran en la anatomía, los gestos y las poses para diferenciar personajes importantes.
«Hemos envejecido a Corvo, hemos [adjusted] Su anatomía, su peinado”, dijo Mitton, volviendo a él como ejemplo. “El hecho de que ahora es un asesino mayor, es un guardaespaldas, eso tiene que reflejarse en su rostro.
«Tienes que verlo como un padre, pero también es un rudo, así que cuando diseñamos o rediseñamos personajes más antiguos como Sokolov o Delilah, lo tomamos en cuenta».
Cuando se trata de anatomía, es como una pintura Dishonored y sus secuelas tienen un estilo anatómico único para los personajes. Mitton dice que Arkane enfatiza deliberadamente las características únicas de la anatomía para asegurarse de que los personajes sean distintos entre sí, y no está de acuerdo conmigo al describir el estilo como caricatura o hipérbole, llamándolo realismo y diciendo que se basa en la vida real.
«Hicimos nuestro propio casting, mirando fotografías y fotos de referencia. Fue como caminar por las calles de Londres y tomar fotografías de los trabajadores en la calle», dijo.
“Necesitábamos personajes extravagantes con los que luchar, y era importante que tuvieran las manos de los trabajadores porque los veías muy de cerca porque podían golpearte en la cara. Era importante tener personajes realistas.
“Agregamos muchos detalles para hacerlos únicos de alguna manera. Es cierto que tienen caras fuertes en películas antiguas o películas de gángsters, pero todos son únicos. Por eso tienen este diseño, el frente del personaje. Anatomía Esa es una parte muy importante del diseño de personajes».
Mitton señala que las manos de «trabajador» de Corvo son tan grandes como las de muchos enemigos de Grunt, ya que también creció en las calles de Karnaca. Mientras tanto, Emily es joven y protegida, por lo que parece más refinada en comparación con sus enemigos.
Sin embargo, no se desarrollan muchos personajes en la Torre Real, por lo que la mayoría de los otros personajes carecen de esta cualidad. Mitton me recuerda que mire la belleza interior de las personas en lugar de sus características externas. Ese es un buen consejo en Dishonored 2 y en cualquier otro lugar.
Recuerda que todos los datos aquí expuestos son solo una recopilación de internet, no debe ser usado como una fuente final.
